Por Moisés Kú y David Martínez.

Hablemos de videojuegos.

lunes, 30 de septiembre de 2013

Grand Theft Auto: El inicio de una leyenda.

Por @MoisesKu

Lo diré de una buena vez: Mi saga favorita de todos los tiempos es y será Grand Theft Auto. No importa la ciudad, el número, o el universo en que esté ambientado, un GTA siempre tendrá muchas horas de entretenimiento que ofrecer. Acompáñenme a través de este recorrido cronológico de una de las mejores y más controversiales sagas de videojuegos.

Grand Theft Auto. El comienzo. 


Era 1998 y Grand Theft Auto daba sus primeros pasos en la legendaria primera consola de Sony. El juego creado por la empresa DMA Games y que luego se convertiría en Rockstar Games, nos invitaba, a través de una vista aérea cenital, a explorar los rincones de tres gigantescas ciudades en una libertad de entorno e interacción jamás antes vista, todo a través de una mezcla de gráficos entre el 2D y el 3D.

El primero de la saga pasó sin pena ni gloria a través del catálogo de la PSX. No hubo un antes ni un después de Grand Theft Auto, tampoco revolucionó ni despertó el interés entre los jugadores más aventajados, pero fue éste el primer eslabón el que proporcionó la piedra angular bajo la que se regiría las entregas futuras.

El objetivo del juego era sencillo: Debíamos ayudar a cualquiera de los 9 protagonistas elegibles a juntar la estratosférica cantidad de un millón de dólares, para esta laboriosa tarea podíamos, o bien causar destrozos a través de la ciudad, caos masivos que involucraban estrellar y destruir automóviles, atropellar peatones, eludir a la policía, o cumplir recados para el mafioso de turno; recados que iban desde robos de vehículos, asesinatos, chófer para algún miembro importante de la mafia, etc. 
Al término de cada misión éramos recompensados con una jugosa cantidad que nos ayudaría a llegar a nuestra meta.  


Esta metodología de cumplir recados permaneció en versiones posteriores del juego. 

Otro de los elementos que marcó la generación fueron las ciudades. Teníamos tres ciudades, cada una dividida en dos distritos que poco a poco se iban liberando conforme nuestro progreso en el juego. Esas ciudades son las siguientes: Liberty City, basada en New York, Vice City, basada en Miami y San Andreas, basada en San Francisco. Son estas mismas localidades en donde todos los demás juegos fueron ambientados: GTA III, GTA: Vice City, GTA San Andreas, GTA: Liberty City Stories, GTA: Vice City Stories, GTA IV y GTA V. 

Cada que el jugador conseguía el millón de puntos, una nuevo distrito de la ciudad era desbloqueado, y una vez que el jugador haya conseguido el millón en ambos distritos, era desbloqueada una nueva ciudad.

La dificultad.

Tengo que admitir que Grand Theft Auto es un juego, al menos para mí y mi experiencia, muy difícil. Comenzábamos el juego con la mínima cantidad de cinco vidas, las cuales menguaban cada que el jugador era asesinado. No existía mapa, por lo que ubicar los garage para perder a la policía y la ubicación de algunas misiones se hacía muy complicada. No teníamos guardado de partida, la única manera de salvar el progreso era juntando el millón de puntos y accediendo al nuevo distrito o ciudad, por lo que perder las cinco vidas era una completa tragedia si ya estabas apunto de juntar la dichosa cantidad de dinero.
Mapa de Vice City.

La controversia

Grand Theft Auto hubiera pasado completamente desapercibida si no hubiera sido gracias a los esfuerzos de ciertos grupos cristianos pro familia que fueron alertados de la libertad de violencia y vandalismo que el juego le ofrecía a los jugadores. Fueron estos mismos grupos los que, en su intento por censurar ésta primera entrega, le dieron un impulso mediático y periodístico necesario para que los desarrolladores pudieran sacar una pronta secuela (Que sería GTA: London) y de allí a plantar la saga de lo que sería su futuro éxito inmediato. 



domingo, 23 de junio de 2013

Reseña: Half Life 2

Por @MoisesKu

¡Hola a todos! Hoy les traigo la reseña de este juegasasazo. Vaya, colegas, hay tanta tela de donde cortar que ni si quiera sé por donde comenzar. 


Half Life 2 es un juego de disparos en primera persona desarrollado por Valve, desde su salida en el 2005 hasta nuestros días, es un juego que ha marcado un antes y un después en el mundo de las consolas ¿Cómo es posible que un juego de disparos en primera persona sigue vigente hoy en día cuando el mercado de juegos de disparos en primera persona en tan grande y diverso con títulos tan pesados como la saga de Halo, Call of duty entre otros? Eso mismo me preguntaba, pero todas mis preguntas fueron respondidas en el transcurso de esta aventura sin igual.

Tomamos las riendas de el doctor Gordon Freeman, un físico teórico que, después de los eventos ocurridos en Half Life, despierta de una pequeña siesta de 20 años y se da cuenta que el mundo que conocía ha cambiado por completo. Una raza avanzada de alienígenas a colonizado el planeta tierra y es el deber de nuestro doc favorito llevar a los pocos sobrevientes humanos a la salvación a través de una epopeya colosal.

La historia en que transcurre totalmente en primera persona, nunca veremos el rostro de Freeman ni tampoco escucharemos su voz, pero esto no impide que la historia se desarrolle. La propuesta de Valve me gustó muchísimo a comparación de otros videojuegos, a pesar de ser Freeman el protagonista del juego, la historia no transcurre al rededor de él, por lo que hace del juego un tanto realista y te obligará a seguir para tratar de averiguar que cojones está ocurriendo, es decir, puede haber dos personajes hablando acerca del secreto del universo, hecho que pasará totalmente desapercibido a menos que el jugador decida acercarse y escuchar la conversación.

Otro punto muy bueno es la mecánica de interacción, haciendo que el jugador pueda recoger casi cualquier objeto, ya sea para lanzar, usarlo como escudo, o resolver algún puzzle. Esta mecánica es explotada al cien gracias a la Pistola Antigravitatoria, pero hablare de eso más tarde. 

Algo que admiré, es la como la mecánica del juego va cambiado capítulo a capítulo. Half Life 2 se puede volver en un juego de exploración y puzzles para luego dar un giro tremendo a uno de acción con persecuciones en vehículos y explosiones, a veces te la pondrán de a survival horror con entornos cutres, oscuros y poca munición para luego convertirse en juego bélico totalmente centrado en el intercambio de balas. Esta forma de metamorfosearse lo hacen muy divertido con mucho que ofrecer y no siguiendo una sola mecánica que a la larga se vuelve absurda y aburrida. 


Entre el arsenal del doc Freeman se encuentran las armas clásicas como dos tipos de metralleta, escopeta, pistolas, revolver y una ballesta con mira, granadas, un lanzacohetes y... ¡UNA BARRA DE METAL! Cada arma cuenta con dos tipos de disparo únicos, por ejemplo, la escopeta puede disparar de manera clásica o usando el cañón doble, o la metralleta que aparte de moler enemigos a tiros sirve también como lanzagranadas. Half Life 2 ofrece dos armas muy originales, la pistola antigravitatoria y las fermonas. El arma antigravitatoria era usada para mover deshechos peligrosos (o algo así te relatan antes de entregártela), pero a nuestro doc favorito le balió berga la bida y la usa para moler enemigos a diestra y siniestra. Esta arma es muy original, sirve para atraer o repeler objetos y resolver algún acertijo, pero usada con inteligencia puede ser un arma mortal y acabar con muchos enemigos simultáneamente.




En cuanto a las feromonas, constan de un trozo de ¿algo? con los que puedes controlar a un batallón de Hormigas León, las cuales se cargarán a muchos enemigos por ti ¿Chévere, no? 

Los enemigos son muy variados, te encontrarás con soldados que individualmente no sirven ni para chingar a su madre, pero que en batallón te la harán de a pedo de manera muy fea,varias clases de  parásitos y zombis, hormigas león, naves, cosas gigantes de metal con patas que disparan, entre otras muchas cosas.

El juego transcurre casi en su totalidad sin canciones de fondo como estamos acostumbrados, pero en las pocas ocasiones en las que hará aparición un soundtrack ¡Uff! La música ambienta de manera perfecta los tiroteos o los entornos oscuros cuando aparece haciendo que la experiencia del juego sea diez veces mejor. 

Pero también tengo quejas. Las pantallas de carga durante el juego pueden llegar a interrumpir la emoción, y en cuanto a algunas versiones, el juego se alenta cuando ocurren muchas cosas simultáneamente en pantalla, sobre todo en los tiroteos, siendo un coitos interrumpus en la acción y haciendo que el juego ya se sienta viejo. Otro de los pequeños detalles que me disgustaron fue el comando para cambiar de arma, por que es muy tedioso, sobre todo cuando el enemigo te está haciendo el amor con su fuego cruzado y necesitas cambiar de arma urgentemente por falta de munición. 
                                                                        
Quitando esos pequeños detalles el juego es simplemente perfecto. La historia es única y tengo que admitir que el final es uno de los mejores que he visto, dejándome en suspenso y con un tremendo "¿DAFUQ?" en la boca, pero que es excelente para acabar la epopeya y dar inicio a la saga Half Life: Capítulos, y al muy esperado Half Life 3. 

En conclusión, Half Life 2 es uno de los mejores juegos que he jugado en mi vida, ha sido recordado por muchos e incluso fue premido en el 2012 como el juego de la década. Ofrece horas y horas de diversión continua y una mecánica que hasta ahora ningún juego ha podido imitar con éxito. 







sábado, 22 de junio de 2013

OPINIÓN: No me gustan los juegos de deportes.

Por @MoisesKu

Debo confesar algo: NO ME GUSTAN LOS JUEGOS DE DEPORTE. De ningún tipo. 

No me malinterpreten, no es que no me gusten los deportes en sí, soy fanático del boxeo, las artes marciales mixtas y últimamente del baloncesto, pero son dos cosas distintas practicar cualquiera de estos deportes (o cualquier otro) que jugarlo en una consola. Cuando juego videojuegos lo hago con el impuslo de tomar las riendas de algún soldado galáctico, un sobreviviente de un apocalipsis zombi, el jefe de una pandilla o cualquier otra cosa fantástica, no para hacer algo que de verdad puedo hacer en la vida cotidiana.

Es decir, si yo quisiera jugar fútbol saldría a la calle a jugar futbol con mis amigos, si quisiera jugar baloncesto saldría a la calle a jugar baloncesto, lo mismo si quisiera jugar tenis o béisbol, etc. 

Es más, hasta los juegos de deportes se vuelven monótonos, jugar FIFA 08 es básicamente lo mismo que jugar FIFA 13 sólo que con jugadores diferentes, y estoy segurísimo que así será con FIFA 14, 15 Y 16. ¿Ya para qué? Si de verdad me gustara el fútbol lo practicaría en la vida real, no a través de una pantalla de televisor.

sábado, 15 de junio de 2013

Reseña: Star Fox 64

Por @MoisesKu


¡Ah! ¿Pero cómo olvidar aquellos tiempos cuando era apenas un crío que no sabía ni qué pedo con su vida, en donde mi única preocupación era si los Guerreros Z podrían derrotar a Freezer en el siguiente episodio de La Bolas Del Dragón?

Sí, que buenos tiempos. Tenía al rededor de 8 años cuando a mi hermana mayor le obsequiaron una Nintento 64 (¿Qué estaba pensando mi padre al regalarle aquello a una adolescente que lo único que tenía en mente era follarse descomunalmente a Nick de los Backstreet Boys?). En fin, el tiempo pasó y la vieja 64 pasó a mis manos y los primeros dos juegos que conseguí fueron Mario Kart 64 y Star Fox 64. ¡Pero qué recuerdos me trae hablar de éste segundo!

Star Fox 64 salió únicamente para, la obsoleta en su momento, Nintendo 64. Es un juego de naves y disparos en 3D (El mejor en su época) que venía siendo un remake del Star Fox del Super Nintendo SNES. 



La historia nos centra en un universo habitado únicamente por animales antropomorfos que manejan naves intergalácticas, pero por más fumada que suene esta idea, la historia y la mecánica del juego transcurren tan bien que se te olvide este detalle tan pendejo y te centra en la acción del juego.
Todo comienza cuando el malvado doctor chango Andross le declara la guerra a Corneria, que es el equivalente al planeta Tierra, movilizando sus tropas y amenazando la seguridad de todos los habitantes. Aquí tomamos las riendas de Fox McClaud, lider de un escuadrón especial de pilotos llamado Star Fox cuya misión es detener los malévolos planes de Andross y salvar a todo el sistema solar Lylat de la destrucción.

El juego innovó en muchos sentidos. Era el primer juego en utilizar el Rumble Pak de Nintendo, aparato que se conectaba al control y lo hacía vibrar con cada daño recibido, haciendo del juego más dinámico y que para la época era ¡Uuuuuf! La octava maravilla. También, fue uno de los primeros juegos en usar voces para sus personajes con diálogos que apoyan la trama, en contraste con otros juegos que usaban únicamente textos; esta novedad influyó en la creación de otros videojuegos en 3D. 

La historia me parece de las mejores, y la manera en que se desarrolla también lo es. El jugador cuenta con tres formas distintas de llegar al final a través de tres caminos que el jugador decidirá con sus acciones en el transcurso de un nivel. La historia también puede cambiar dependiendo de cualquiera de los tres caminos que el jugador escoja, alterando así el final y las apariciones de personajes secundarios que te encontrarás en tu travesía. 

A pesar que la historia es relativamente corta (podrías acabar el juego en un par de horas si le echas ganitas), esta mecánica de escoger el camino de tu travesía hace de Star Fox 64 un juego altamente rejugable.

La jugabilidad es excelente, es de esos juegos que te obligarán a usar cada uno de los botones de tu control. No es difícil de dominar pero no deja de ser muy compleja. 

Controlaremos durante toda la epopeya a Fox y a su Air Wing, a excepción de algunos niveles en donde nuestro vehículo sera un tanque o hasta un submarino. Los enemigos son totalmente variados así como los niveles, y ni qué decirse de las batallas contra jefes finales. Algunos combates se libran en terrenos rectangulares aprovechando así toda la potencia de un juego en 3D ofreciéndonos momentos de lucha épicos contra el secuaz de turno. 

Durante los combates, cualquier miembro del equipo Star Fox podía caer y tener que retirarse del campo de guerra, por lo que es tu deber como líder cuidar de cada uno. Esto hace el juego más divertido y hace que no sólo te concentres en los malos que te atacan si no también en tus amigos y en su barra de vida. Pero como siempre en cualquier grupo existe alguien extremadamente pendejo, en este caso Peppy, que se supone es el más veterano del escuadrón pero que no sirve ni para chingar a su madre y que tendrás que salvarle el trasero a cada momento. Este esfuerzo de mantener vivos a tus compañeros tiene sus recompensas pues te pueden ayudar a hacer tu camino más sencillo, ayudándote a deshacerte de algún estorbo, de algún jefe final, ofreciéndote alguna mejora o bien, dándote consejos, algunos más que obvios como "debes esquivar los meteoritos, Fox" o en su caso alguna pista para acabar el nivel de manera satisfactoria para llegar al final canónico. 

Vete a la mierda, Peppy, vete mucho a la mierda.
Star Fox es uno de esos juegos que marcaron mi infancia y que recordaré con nostalgia hasta el final de mis días (o hasta que me deje de interesar en los videojuegos, lo que pase primero). Es adictivo y es de esos juegos que no te bastará con acabarlo una vez. Tiene mucho por ofrecer, pasó la historia con tal magnitud que hasta Google tiene un doodle de él. Si quieres pasar tu tiempo jugando una joya videojugabilística, Star Fox 64 es para ti. 

lunes, 10 de junio de 2013

Reseña: Silent Hill 2.

Por @MoisesKu

Hola, gente de 32 bits, estoy muy contento de escribir la primera reseña para este pequeño blog ¿Y qué mejor manera de iniciar con el pie derecho que con un juegazo mítico y legendario? 
Silent Hill 2 salió para la Play Station, la Xbox y PC. Creo que está de más explicar de qué va este juego, a menos que hayas pasado toda tu vida dentro de una caseta de teléfono no creo que lo ignores.

A pesar de llevar el número 2 en su nombre, Silent Hill 2 no es la continuación directa de Silent Hill, de hecho, los acontecimientos de Silent Hill 2 tienen muy poco que ver con su precuela numérica. 
Aquí tomamos las riendas de James Sunderland, quien decide ir al misterioso pueblo de Silent Hill (¡Dah!) tras recibir una carta de su esposa. Hasta aquí nada sobrenatural hasta que te enteras que las esposa de James estaba más pinches muerta que Jenni Rivera y que llevaba casi 3 años sin vida. Pero en fin, es más que obvio que si tu esposa muerta te manda una carta diciendo que te reúnas con ella en tal lugar a tal hora, ni de pedo se te ocurrirá dudar de su veracidad, por supuesto que no. ¡ES PINCHES SENTIDO COMÚN! En fin, ahí vemos al pobre James yendo a buscar respuestas en una epopeya inigualable y que te aseguró te dejará cagando ladrillos por un buen rato. 

El fuerte de este juego es su historia, cargada de personajes con características muy bien definidas, historias trágicas, y giros frenéticos que te dejaran pegado al control. 
















Pero dejémonos de rodeos ¿Qué es lo que hace de Silent Hill sea Silent Hill? El miedo que nos infunde, el terror psicológico al que el jugador está sometido durante todo el trayecto. Como todo survival horror que se respete, la mecánica de este juego consiste en ambientes tétricos y lúgubres, mejoras de vida limitada y armas y municiones escasas. Más de una ocasión tendrás que salir cagando leches de tus enemigos si quieres sobrevivir, dándole al juego la carga de adrenalina y miedo que los programadores buscaban transmitir.
Los escenarios están perfectamente diseñados en cuanto a detalles se refiere. Podrás entrar a una habitación vacía, pero la humedad, los objetos destruidos y las manchas de sangre en el piso o en las paredes te dejarán una sensación perturbadora y te mantendrán alerta a cualquier evento que pudiera ocurrir.

Los enemigos por su parte no muestran muchas variedades, tenemos a los Maniquíes, que son la unidad básica de malos en el juego, te los encontrarás en todo momento, puedes matarlos sin gastar munición dándole putazos con cualquier arma de mano o incluso puedes esquivarlos sin problema. Son el equivalente a los zombis de Resident Evil, pero en contraste con éstos, los Maniquíes nunca te atacarán en grupos muy grandes, por lo que ni siquiera son un problema.
Por otra parte tenemos a los Lying Figure, que al igual que los Maniquíes, son las la unidad básica durante tooooodoooo el juego. También están las enfermas, unas cucarachas que no hacen nada a menos que seas un reverendo pendejo y una que otra cosilla que se me estará pasando.

La jugabilidad es mala, al igual que en el juego pasado y si nunca has jugado ningún juego de la saga (o de la competencia) se te hará un poco difícil agarrárle la onda. Tenemos imágenes cinematográficas predeterminadas en donde nuestro querido James se desplaza, algunas tomas son muy buenas y acompañan de manera perfecta el horror que se trata de transmitir, pero otras son simplemente malas y te cagan el palo cuando te encuentras en apuros o tratando de escapar de algo. 

¿Qué clase de mierda es esta? Sí se ve "cool" pero que no mamen , es muy complicado explorar el lugar cuando el ángulo de la cámara es particularmente malo. 

El desplazamiento del protagonista también es muy malo, sólo cuentas con tres movimientos: Adelante, atrás y rotar sobre tu propio eje. Ese sistema de sólo 3 direcciones se sienta anticuado hoy en nuestros días, y eso, junto a los cambios malos de cámara, hace que el juego sea difícil de dominar para los jugadores ocasionales. 
Algunas versiones del juego corrigieron esto con un nuevo sistema de control completamente en 3D y dejaron el sistema "malo" como opcional. ¡Excelente decisión, Konami! Toma nota, Capcom.

Si algo hizo que Konami se gane un nombre como el creador definitivo de juegos de terror (aunque sea por un tiempo), fue un elemento que marcó a toda una generación y que únicamente es comparable con Némesis de Resident Evil 3: Pyramid Head. ¡Por el amor de Dios, Cabeza de Pirámide follaba cadáveres de Maniquíes! ¿A qué clase de mente enferma y retorcida se le ocurrió algo como eso? Cabeza de Pirámide es el antagonista perfecto para un juego casi perfecto, acompaña sus cinematografías con un gore tremendo y es de esos personajes que ni de pedo te gustaría encontrarte por ningún motivo. La pelea final contra este ente es memorable y sus acciones en la trama hicieron  que se gane mi odio tremendo.

Esta belleza acosará a James durante lo largo de su travesía.

Los acertijos del juego son muy complicados, te podría tomar horas tratar de encontrar la respuesta al "¿Ahora qué?" que se te planteará muchas veces. Pero nada que una buena guía no pueda solucionar.

Otro punto fuerte de esta memorable saga es el audio. Akira Yamaoka supo ambientar los escenarios con una perfección inigualable. Los cambios en los tonos durante las escenas de suspenso, acción o persecución son la cereza sobre el pastel. La música de Yamaoka tiene una habilidad de transmitir melancolía, sufrimiento y de adentrar al jugador a la historia de los personajes, un punto clave que a mí parecer se ha perdido en los últimos títulos de survival horror.

La historia es larga y concisa, y si hiciste las cosas bien, no dejará ningún cabo suelto. La rejugabilidad de Silent Hill es excelente, pues cuenta con muchos finales que varían dependiendo de las decisiones que James tome y los objetos que encuentre en toda la ciudad.

Este juego es sin duda uno de mis favoritos, pasó a la inmortalidad junto con otros grandes y los jugadores no tan jóvenes lo recordamos con nostalgia. Silent Hill se ganó un nombre a pulso y sigue vigente hoy en día. Si eres alguien al que le gustan los retos, los acertijos, y sobre todo, el horror, Silent Hill te encantará, y si no, regresa a jugar Black Ops 2 o Halo 4. 

Un virgen hablando de mujeres y juegos.

Las mujeres son cómo los videojuegos, pueden atraerte con sus bueno gráficos, pero sólo con una buena historia y jugabilidad podrán llenar el alma de un experto.
Puede que seas cómo un Call Of Duty, buenas gráficas y jugabilidad respetable, pero no me interesarías más que para un rato, tal vez podrías ser cómo un Chrono Trigger, con una historia buena, gráficas buenas, pero la jugabilidad no daría mucho de que hablar y sería aburrido al cabo de un par de minutos, sin embargo, si fueras como un Half-life, cómo un Resident Evil 2 o un Ninja gaiden, me aventaría los días y las noches completas contigo, y haría de ti; mi rutina de todos los ratos. o;


- David Martínez.

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